Cette œuvre devait accompagner la visite virtuelle à 360° de la Maison de sons de Pierre Henry pour une application en 3 dimensions non aboutie.]]> Le final de Kyldex [1973], "spectacle spatio-lumino-dynamique et cybernétique" de Nicolas Schöffer, devient une oeuvre à part entière en 1975. Son titre fait allusion à un prisme de dix mètres de côté et aux faces réfléchissantes qui s’élevait depuis la fosse d’orchestre lors de la création à l’Opéra de Hambourg. A l’intérieur dansaient notamment Carolyn Carlson et sa troupe.

]]> Le mouvement intitulé ‹ Prisme › [...] qui dure à lui seul plus de quinze minutes, est divisé en sept tronçons qui évoquent les sons de l’Apocalypse, comme vus à travers un filtre qui en refroidirait les couleurs : sons-catastrophes qui sonnent une alerte générale, chœurs de sirènes, voix féminine, chant classique haché et lacéré comme dans la séquence de ‹ La grande prostituée ›, maelströms, grésillements, sons électroniques distordus et polluants : tout est là, de l’Apocalypse, mais c’est quelque chose d’autre, non seulement parce qu’aucun texte ne guide l’écoute, mais aussi parce que la couleur en est plus glacée, plus stridente. Une force énorme s’en dégage, qui au début semble tourner dans le vide. Les différents rouages géants de cette machine sonore finissent pourtant par s’engrener les uns dans les autres, par créer une grande émotion sèche, mate, qui ne résonne pas très longtemps une fois que la musique s’est arrêtée. C’est par ailleurs — faut-il le redire — prodigieux de technique et d’invention dans le vocabulaire sonore.
Michel Chion, Pierre Henry [1980], 2003, p. 152.

]]> Prismes, suite de concert d'après Kyldex I et Kyldexstuck

]]> FACE A
1 - Ouverture / Sirène (4'58)
2 - Continuum (4'04)
3 - Crépidance (5'14)
4 - Facettes (5'10)
5 - Manèges (3'04)

]]> FACE B
1 - Crescendo (3'22)
2 - Perpetuum (4'22)
3 - Prisme (15'15)

]]> Bande son du reportage, en noir et blanc, de Jean Raynaud sur la plongée en eaux profondes du bathyscaphe l’Archimède dans la fosse des Kouriles au nord du Japon en juillet 1962.]]> Messe pour le temps présent, par les DJ's Rapino Bros, regroupés dans un maxi 33 tours.]]> FACE A
1 - Psyché rock - Version originale remasterisée (2'53) - composé avec Michel Colombier
2 - Psyché rock - Postillonage club mix (6'17) - remix par Rapino Bros]]> FACE B
1 - Psyché rock - Bonus beat mix (8'01) - remix par Rapino Bros
2 - Psyché rock - No I'm not Karl Heinz Stockhausen ambiant mix (7'04) - remix par Rapino Bros]]> En 1997, en hommage à Pierre Henry paraît chez Philips MÉTAMORPHOSE une série de remixes de la Messe pour le temps présent par certains des plus importants DJ’s de la scène house, techno, hip-hop et jungle.
En 2000 suivra PSYCHÉ ROCKSESSIONS qui reprend Métamorphose (CD1) auquel s'ajoute une déclinaison jubilatoire de sept nouveaux remixes inédits des fameux jerks par Pierre Henry lui-même et aussi, entre autre par Fatboy Slim et Ken Abyss, deux prestigieux DJ’s de techno et de house.

]]> CD 1
Métamorphose
1-I Psyché rock Malpaso Mix (7'30) – Fatboy Slim
1-II Prologue (2'45) – Chris The French Kiss
1-III Psyché rock The Invisible Mix (10'09) - William Orbit et Mat Ducasse
1-IV Jericho jerk (8'21) - St Germain
1-V Teen tonic (7'17) - Dimitri From Paris
1-VI Too fortiche Beatnik Trip (5'57) - Tek 9
1-VII Psyché rock Chopped Up (7'35) - Coldcut's Computer + Hex
1-VIII Too fortiche (6'29) - The Mighty Bop
1-IX Jericho jerk (4'59) - Funki Porcini
1-X Too fortiche Chateau Flight remix (5'36) - Chateau Flight
1-XI Psyché rock Psyched Out (7'19) - Coldcut
1-XII Psyché rock Metal Time Machine Edit (4'30) - Ken Abyss

]]> CD 2
2-I Psyché rock (5'08)- Ursula 1000
2-II Piffy rock (5'38) - The Moog Cookbook
2-III Psyché dub (4'32) - Fatboy Slim
2-IV Psyché rock (4'50) - Kojak
2-V Live & Direct Meex (8'05) - Additional Producer de Ken Abyss + M.I.E.L
2-VI Psyché rock (9'35) - RJon Of The Pleased Wimmin
2-VII Psyché rock resurrection (8'02) - Pierre Henry

]]> Oeuvre composée pour l'ouverture des manifestations de "Lille capitale européenne de la culture 2004"]]> À partir de 2007, à la faveur d’événements festifs autour de la musique électro, Pierre Henry compose différentes continuités fondées sur des rythmes qui invitent à la transe, intitulées Pulsations, puis Crescendo en 2013 et Mosaïques en 2014.]]> Pierre Henry, note de programme de la création, 2007.]]> 2. Enclume symbolique (5’31)
3. Embrasement (3’08)
4. Rythme et châtiment (7’44)
5. Désir (3’39)
6. Étincelle qui relie deux nuits (3’25)
7. À travers le miroir (7’28)
8. Un cyclope (4’39)
9. Erotika (5’05)
10. Apparition de l’anneau (3’00)
11. Tam Tam de la vache (3’51)
12. Respiration (2’57)
13. Tokyo (5’00)
14. Professeur robot (6’41)
15. Coverdose (6’55)]]> Première relecture de l’œuvre-anthologie de Pierre Henry, initialement créée en 2007 à Riga (Lettonie).]]> 2. Cri (1'43)
3. Enclume symbolique (5'31)
4. Embrasement (3'08)
5. Rythme et châtiment (7'44)
6. Désir (3'39)
7. Balance (4'06)
8. Pr Robot (6'30)
9. Un cyclope (4'39)
10. Erotika (5'05)
11. Tam tam de la vache (3'51)
12. Respiration (2'57)
13. Coverdose (6'53)
14. Tokyo 2002 (5'00)]]> Pour cette relecture, Pierre Henry ajoute aux sources sonores de la version première de "Pulsations" [2007] des extraits de "Dracula" [2010] et de la "Symphonie Collector" [2010].]]> 2. Enclume symbolique (5’31)
3. Embrasement (1’27)
4. Rythme et châtiment (7’43)
5. Désir (3’39)
6. Etincelle qui relie deux nuits (3’25)
7. Un cyclope (4’39)
8. Pr Robot (7’39)
9. A travers le miroir (7’36)
10. Tam tam de la vache (3’51)
11. Respiration (2’57)
12. Strette Collector (5’22)
13. Coverdose (6’55)]]> Relecture actualisée de l’œuvre-anthologie de Pierre Henry, initialement créée en 2007 à Riga (Lettonie).]]> Pierre Henry, extrait du programme de la création, 2013.]]> 2. Pr Robot (3’20)
3. Pastorale (6’30)
4. Cri chanté (1’43)
5. Enclume symbolique (5’31)
6. Rythme de l’agneau et embrasement (2’27)
7. Rythme et châtiment (8’20)
8. Désir (4’15)
9. Tam tam de la vache (3’51)
10. Respiration guitare (2’58)
11. Communion (6’33)
12. Descente/Psyché rock (2’34)
13. Étincelle (3’27)
14. Coverdose (6’55)]]> Dans ces 4 pièces, Pierre Henry s’émancipe de toute règle d’écriture. Ici, aucune indication de tempo, de mesure ou de pôles d’attraction harmoniques. La partition devient la trace d’une improvisation, dont l’interprétation est ouverte. La 1re Litanie est très brève : la ligne mélodique, à peine dessinée, s’abîme presqu’instantanément dans les graves du clavier. La 2e fait apparaître des notes à peine esquissées : point de rencontre possible d’une dynamique harmonique laissée à l’arbitrage de l’interprète. Pourtant, si les carrures ont disparu, l’écriture structure les entrelacs mélodiques (fin de la 2e Litanie), jusqu’à un certain point. Le style choral de la 3e fait, par exemple, disparaître les queues des notes, et donc toute indication rythmique. Enfin, la dernière est plus écrite, mais toujours non mesurée. Les temps forts sont systématiquement masqués par un jeu d’arpèges complexes et irréguliers. Ces Quatre litanies n’ont finalement qu’un seul point fixe : la note fa, jouée seule et tenue ad libitum en ouverture et en clôture de chaque séquence.]]> nº 19 « Les dissonances » et n° 17 « La chasse »]]> utilisation d'un extrait de "Orphée 53" (1953) dans la bande son de la série, saison 1 , épisode 3 "Angel of mercy"]]> Ce morceau est resté inédit jusqu'à sa publication discographique en 2022.
]]> Auraton
2. Terre Thaemlitz – Prélude à l'après-midi d'un Faune
3. Alvin Lucier – Amphorae
4. Jamie Lidell – Taught to box
5. Paul Paulun – 29°57'N | 78°10'E
6. Ryuichi Sakamoto – Sakamoto's Debussy
7. Christian Von Borries – La plainte, au loin, du faune ...
8. Pierre Henry – Par les grèves ...
9. Porter Ricks – Porter Ricks Mix
10. Panasonic SV-3800 – Used by permission]]>