Extrait de l'article, Actuel.]]> Cette oeuvre éprouve un procédé novateur pour Pierre Henry : la superposition et la juxtaposition de deux oeuvres initialement composées de manière parfaitement autonomes.

]]> "L'idée de superposer La Noire à soixante à Granulométrie est née pour les besoins d'un disque en projet consacré à La Noire à soixante : quelle œuvre mettre sur l'autre face? C'est ainsi que Pierre Henry s'est amusé à superposer les deux œuvres, mais pas d'une manière aléatoire : Granulométrie, qui est une œuvre plus découpée en neuf sections « calées » par rapport à La Noire à soixante, qui défile en continuité, et chaque section part sur des points de synchronisation judicieusement choisis, après lesquels elle se déroule librement, en laissant au hasard le soin de créer des relations et des événements entre les deux musiques. Comme elles sont toutes les deux très montées et très animées, le rythme de ces chocs, de ces interréactions est serré. La répartition spatiale des œuvres sur les deux pistes est variée entre les neuf « séquences » comme l'auditeur l'entendra nettement s'il écoute au casque plutôt que par haut-parleur. Dans la première et la troisième sections, La Noire et la voix sont ensemble au centre ; dans la seconde, La Noire est à gauche et la voix au centre ; dans le début de la quatrième section, c'est l'inverse, et ainsi de suite : plus l’œuvre avance, plus les deux musiques voyagent sur les deux pistes et s'entrelacent. La Noire à soixante.+ Granulométrie est une des pièces les plus directement spectaculaires de Pierre Henry. Son importance « historique » est de préfigurer les mélanges d' œuvres systématiques auxquels Pierre Henry se livrera dans son Parcours-Cosmogonie de 1976."
Michel Chion Pierre Henry [1980], 2003, p. 115-116.

]]> Musique et installation sonore pour l’artiste Raymond Moretti.]]> Cette séquence inédite de l'Apocalypse de Jean [1968] a été intégrée au concert thématique La Ville de Parcours-Cosmogonie [1976]. Elle fait ensuite partie de la version de concert de Enivrez-vous [1981]. Elle est devenue enfin le 26e mouvement de La Grande Apocalypse [1990].
]]> Édition pour les États-unis de Variations pour une porte et un soupir

]]> SIDE 1
1 - Slumber - Sommeil (2’52)
2 - Hesitation - Balancement (1’12)
3 - Song 1 - Chant 1 (27”)
4 - Awakening - Éveil (1’23)
5 - Song 2 - Chant 2 (1’33)
6 - Stretching - Étirement (58”)
7 - Gestures - Gestes (1’37)
8 - Reckoning - Comptine (1’32)
9 - Fever 1 - Fièvre 1 (2’18)
10 - Yawning - Baillement (1’46)
11 - Song 3 - Chant 3 (1’44)
12 - Wrath - Colère (1’44)
13 - Hesitation 2 - Balancement 2 (1'32)
14 - Breathing - Respirations (1’57)

]]> SIDE 2
1 - Fever 2 - Fièvre 2 (2’28)
2 - Gymnastics - Gymnastique (2’12)
3 - Song 4 - Chant 4 (35'')
4 - Wailing - Braiements (1’30)
5 - Waves - Vagues (1’35)
6 - Song 5 - Chant 5 (1’22)
7 - Trance - Transe (2’06)
8 - Death Rattle - Râles (2’15)
9 - Snoring - Ronflement (2’37)
10 - Song 6 - Chant 6 (55'')
11 - Death Hesitation - Mort (5’15)

]]> THE FANTASTIC JOURNEY FROM DEATH TO LIFE

]]> Voyage]]> SIDE 1
Breath 1 (7'17)
After death 1 (9'49)]]> SIDE 2
After death 2 (7'38)
Peaceful deities (9'25)
Wrathful deities (3'46)
The coupling (6'54)
Breath 2 (5'08)]]> ET MUSIQUES CONCRÈTES POUR MAURICE BÉJART

]]> Ce premier 33 tours de la Messe pour le temps présent est paru sans le nom de Michel Colombier par erreur. Ce pressage a été détruit et remplacé par une édition rectifiée.

]]> FACE 1
Messe pour le temps présent
1. Prologue (1’36)
2. Psyché rock (2’53)
3. Jéricho jerk (2’26)
4. Teen Tonic (2’42)
5. Too fortiche (2’56)
Le Voyage - extrait
Les divinités paisibles (9’20)

]]> FACE 2
La Reine verte
1. Rock électronique (3'30)
Extraits du 1er acte :
2. Marche du jeune homme (4'25)
3. Les insectes (1'55)
4. Éblouissement de la reine (2'06)
5. Danse du jeune homme (2'52)
Variations pour une porte et un soupir (extraits)
1. Fièvre (2’30)
2. Mort (5'15)

]]> ET MUSIQUES CONCRÈTES DE PIERRE HENRY POUR MAURICE BÉJART

]]> FACE 1
Messe pour le temps présent - Composé avec Michel Colombier
1. Prologue (1’36)
2. Psyché rock (2’53)
3. Jéricho jerk (2’26)
4. Teen Tonic (2’42)
5. Too fortiche (2’56)
Le Voyage - extrait
Les divinités paisibles (9’20)

]]> Court métrage]]> Texte publié dans la revue Réalités n°269 en juin 1968]]> Avec la composition de Ceremony, Pierre Henry dépasse les clivages des genres musicaux en introduisant ses sons dans une œuvre rock destinée au grand public : le LP qui paraît dans la foulée des séances d’enregistrement est un succès commercial.

]]> Un jour, Pierre Henry entend le groupe anglais des Spooky Tooth. Coup de foudre. Coup de musique. Les guitares et l’orgue électriques, la batterie et les deux voix lui ouvrent le chemin d’une collaboration nouvelle avec la musique vivante. Il leur suggère une improvisation concertée sur le texte anglais de la liturgie catholique. Il se jette à son tour sur ses modulateurs, ses filtres et ses phonogènes pour commenter, contrepointer, approfondir et sublimer ce matériau de base de toutes les ressources de son immense palette sonore artificielle. D’où le chant naturel et profond, la grande incantation magique de Ceremony. Car c’est bien le miracle de ce produit de laboratoire, strictement destiné aux haut-parleurs, que de jaillir du plus intime de l’âme collective, comme une danse de possession mystique. Pierre Henry ne rajoute pas, ne greffe pas ses objets sonores sur la chair vive de la musique directe. Il réussit une véritable osmose, au point d’être lui-même Spooky Tooth parmi les Spooky Tooth.
Maurice Fleuret, note de pochette de Ceremony — messe environnement, 1969.

]]> 2. Have mercy (7'53)
3. Credo (8'26)
4. Offering (3'26)
5. Hosanna (7'35)
6. Prayer (10'53)]]> Film réalisé par Marin Karmitz, musique de Jacky Moreau]]> Extrait de l'article, Le Monde.]]> utilisation de "Messe pour le temps présent, 1967" dans la bande son du film]]> FACE 1
Voile d'Orphée I (27'15) - Version intégrale

]]> FACE 2
Voile d'Orphée II (15'40)
Entité (5'45)
Spirale (4'25)

]]> Apocalypse de Jean - Lecture électronique en 5 temps

]]> LP 1 :
1er Temps : Dans l'adoration, le livre aux sept sceaux est reçu
FACE 1
Séquence 1 - Titre-révélation (1'09)
Prologue en 5 tronçons (7'15)
Séquence 2 - Jean à Patmos (2'23)
Séquence 3 - Le trône (5'54)
FACE 2
Séquence 4 - Le livre (3'19)
2e Temps : Les premières détresses, le septième sceau et les sept trompettes
Séquence 5 - Les 4 cavaliers (5'36)
Séquence 6 - Les âmes crient (6'13)

]]> LP 2 :
FACE 1
Séquence 7 - Les astres tombèrent (8'35)
Séquence 8 - Aucun vent sur la terre (3'50)
Séquence 9 - Il y eut dans le ciel un silence (2'30)
FACE 2
Séquence 10 - L'encensoir-tonnerre (0'51)
Séquence 11 - Cataclysmes II (7'33)
Séquence 12 - La 7e trompette (2'47)
3e Temps : Les sept signes
Séquence 13 - La bête de la mer (2'21)
Séquence 14 - La bête de la terre (4'18)

]]> LP 3 :
FACE 1
Séquence 15 - L'agneau et les hommes purs sur la montagne (2'31)
Séquence 16 - Mer de verre - Harpes de Dieu (4'36)
4e Temps : Les six coupes
Séquence 17 - Six coupes de colère (13'50)
FACE 2
5e Temps : Le jugement
Séquence 18 - La grande prostituée (4'12)
Séquence 19 - Cataclysmes IV (6'05)
Séquence 20 - Voici bientôt (4'38)

]]> Volume I - Philips - 6521 001 - Collection Prospective 21e siècle
Volume II - Philips - 6521 002 - Collection Prospective 21e siècle
Volume III - Philips - 6521 003 - Collection Prospective 21e siècle
]]> MESSE ENVIRONNEMENT

]]> Ceremony composé avec Gary Wright (Spooky Tooth)

]]> FACE 1
1 - Have mercy (7’53)
2 - Jubilation (8'25)
3 - Confession (6'48)

]]> FACE 2
4 - Prayer (10’50)
5 - Offering (3’26)
6 - Hosanna (7’35)

]]> FACE 1
    Mass for today - Composé avec Michel Colombier
1. Prologue (1’36)
2. Psyché rock (2’53)
3. Jéricho jerk (2’26)
4. Teen Tonic (2’42)
5. Too much (Too fortiche) (2’56)
    Variations for a door and a sigh (extrait)
6. Fever (Fièvre) (2’30)]]> FACE 2
  The green queen
1. Rock électronique (3'30)
2. Marche du jeune homme (4'25)
3. Les insectes (1'55)
4. Éblouissement de la reine (2'06)
5. Danse du jeune homme (2'52)
    Variations for a door and a sigh (extrait)
6. Death (Mort) (5'15)]]> A l'origine Astrodanse est composée pour la bande son du film Astronomy [1969]. Elle en est ensuite détachée et connait un destin autonome.]]> ]]> Voile d’Orphée I et II / Entité / Spirale]]> BARRE-FICTION DÉDIÉE A MAURICE BÉJART

]]> Dédié à Maurice Béjart, Mouvement-Rythme-Étude illustre le quotidien d’un danseur en prise avec les rituels corporels, les exercices, les figures, les gestes et les difficultés. Cette œuvre sera adaptée pour l’un des plus ambitieux ballets du chorégraphe sous le titre Nijinsky, clown de Dieu [1971].

]]> Cette œuvre composée en 1970 est dédiée à Maurice Béjart, elle est constituée d’une vingtaine de mouvements reprenant — comme les Variations pour une porte et un soupir — un nombre limité de sources sonores, l’œuvre est sous-titrée Barre-Fiction et fait explicitement référence aux exercices et aux figures de la danse classique. Il ne s’agit pas ici de la danse comme envol, exhibition, rite érotique ou mystique, mais comme gymnastique quotidienne du geste et de l’attitude, exercice ascétique et asexué. Plutôt que sur de grandes formes en développement continu (comme dans son Voyage ou son Apocalypse), l’auteur joue ici sur des petites formes brèves et tendues, pleines de « micro-suspenses ». Il utilise fréquemment des superpositions de cellules cycliques de sons secs et précis, créant des contrepoints rythmiques en équilibre instable, dont la variété et l’invention ont fait l’admiration d’Olivier Messiaen. Trois mouvements à part, les trois adagio, tranchent sur l’ensemble par leur matière sonore plus ample, leur espace plus vaste et leur tension dramatique qui touche, dans le troisième, à l’insoutenable : terrifiante image d’agonie où le corps semble se vider de son souffle par l’intérieur, cet ‹ Adagio no 3 › conclut sur un grandiose cérémonial de mort (comme dans le Voile d’Orphée) une œuvre qui est, par ailleurs, une des plus épurées et des plus classiques de son auteur.
Michel Chion, Larousse de la musique, 1982, vol. 2, p. 1065.

]]> Première partie
1. Battements (4’10)
2. Positions (3’12)
3. Exercice 1(3’29)
4. Pureté (3’19)
5. Sauts (2’06)
6. Exercice 2 (3’17)
7. Figures (2’29)
8. Danse (3’06)
9. Premier adagio (4’42)
10. Variations (2’27).

]]> Deuxième partie
11. Continuum (7’25)
12. Tours (2’38)
13. Détiré-écarté (2’50)
14. Variance d’exercice (2’24)
15. Temps de pointe (0’53)
16. Élan (2’05)
17. Manèges (3’02)
18. Enchaînements (1’38)
19. Deuxième adagio (2’05)
20. Valse (2’42)
21. Troisième adagio (4’59).

]]> DONAUD1807_000105 ; DONAUD1807_000107 ; DONAUD1807_000170 ; DONAUD1807_000171 ; DONAUD1807-230 ]]>